The poem "Sir Gawain and the Green Knight" from the 14th century served as the inspiration for the dark and occasionally twisted medieval fiction "The Green Knight." Alternatively, the movie refers to it as "the chivalric romance by anonymous." By focusing more on visuals, mood, and atmosphere than on language, character development, and conventional storytelling, Lowery gives the material his own unorthodox twist. However, it can be difficult to decipher its meaning through Lowery's creative but somewhat cloudy lens.
Dev Patel, who has a talent for portraying characters who are troubled and frequently carry enormous burdens, is the ideal choice to take the lead in this alluring dark fantasy twist. The 31-year-old has an openness to the world that makes him the ideal link between the audience and the subject matter. He plays a crucial role in keeping us engaged in the story and in the characters. While some of the other players we encounter are fascinating, the majority are shallow hulls that serve more as stereotypes than actual people. In a wishful way, I suppose that is a criticism, despite the fact that it may not be. But the strategy works nicely with the adventure Lowery leads us on.
Sean Harris and Kate Dickie's ailing King Arthur and his equally ill-appearing queen Guinevere are played by Patel and played by the impulsive Gawain. Although Gawain is the next in line to the throne, he chooses to avoid carrying out his royal duties by drinking and having affairs with the clumsy Esel (Alicia Vikander). However, his life changes on Christmas morning when an unexpected visitor interrupts the king's round table festivities. He is an eerie, alluring monster with a dull, forest-green glow around him. When he moves, his body makes a creaking sound akin to thick, bending tree branches because his head is that of a Tolkien Ent. His voice resonates with Ralph Ineson's loud, booming tones, and his face is coated in tree bark. His eyes, though, are startlingly soulful.
The creature challenges everyone in the room while commanding their complete attention. He promises anyone in the King's court a free stroke with their blade, but there is a sinister catch: he'll deliver the same blow back to them at his chapel in the middle of a remote woodland exactly one year later. Impulsive Gawain seizes the chance, quickly decapitates the beast with a sword, and creates his own legend. The gigantic knight's still-living body scoops up his severed head and rides away, leaving a "see you in a year" laugh that reverberates throughout the room.
The majority of the movie is on Gawain's quest to uphold his end of the bargain. Will Gawain continue to be a self-centered, entitled slacker or will he develop into an Arthurian legend deserving of poetry? To do so, Lowery transports his protagonist through a variety of stunning settings, each of which uses nature (Lowery's strength) and the distinct characteristics of the Irish settings to create this captivating visual language. Their camera conveys a lingering sense of dread that permeates every image filled with misery (with a little assistance from Daniel Hart's biting music, one of the year's best).
The numerous visual flourishes dotted throughout Lowery's brooding epic are equally impressive. Gawain is seen riding across the gloomy, cloud-covered landscape in tracking shots. retaining certain images a little bit longer than usual. Beautiful camera pans, one of which is very amazing (you'll recognize it when you see it). the masterful use of shadows and darkness. There's always something catching your eye, and the fact that the movie's most memorable scenes are captured on camera says a lot.
For Gawain, his journey has been defined by a series of encounters that have tested him in different ways. He encounters a talkative scavenger played by Barry Keoghan on a grim, muddy battlefield where bodies are scattered everywhere. Later, he encounters a mesmerizing ghost who needs his assistance in locating something that is of immeasurable significance to her. The sequence lags and becomes mired in its own cryptic craziness, yet there is an undercurrent of temptation vs a knight's honor. However, the film returns to its original course quite fast, and it finishes well.
Although its complete disregard for popular approval may damage it at the box office, it is a key component of what makes it unique. In order to create a film that is bold, difficult, and unlike any other Arthurian adaptation we've seen to far, David Lowery makes the most of his artistic license. It has a tendency to be perplexing and a little too engrossed in its own mystery.
El poema "Sir Gawain y el Caballero Verde" del siglo XIV sirvió de inspiración para la ficción medieval oscura y ocasionalmente retorcida "El Caballero Verde". Alternativamente, la película se refiere a ella como "la novela caballeresca de anónimo". Al centrarse más en las imágenes, el estado de ánimo y la atmósfera que en el lenguaje, el desarrollo del personaje y la narración convencional, Lowery le da al material su propio toque poco ortodoxo. Sin embargo, puede ser difícil descifrar su significado a través de la lente creativa pero algo turbia de Lowery.
Dev Patel, que tiene talento para retratar personajes con problemas y que con frecuencia cargan con enormes cargas, es la opción ideal para tomar la iniciativa en este atractivo giro de fantasía oscura. El joven de 31 años tiene una apertura al mundo que lo convierte en el vínculo ideal entre la audiencia y el tema. Él juega un papel crucial en mantenernos comprometidos con la historia y con los personajes. Si bien algunos de los otros jugadores con los que nos encontramos son fascinantes, la mayoría son cascos poco profundos que sirven más como estereotipos que como personas reales. De forma ilusoria, supongo que es una crítica, a pesar de que puede no serlo. Pero la estrategia funciona muy bien con la aventura en la que nos lleva Lowery.
El enfermo Rey Arturo interpretado por Sean Harris y Kate Dickie y su reina Ginebra, igualmente enferma, son interpretados por Patel y por el impulsivo Gawain. Aunque Gawain es el siguiente en la línea de sucesión al trono, elige evitar cumplir con sus deberes reales bebiendo y teniendo aventuras con la torpe Esel (Alicia Vikander). Sin embargo, su vida cambia la mañana de Navidad cuando un visitante inesperado interrumpe las festividades de la mesa redonda del rey. Es un monstruo espeluznante y seductor con un brillo opaco verde bosque a su alrededor. Cuando se mueve, su cuerpo emite un crujido similar al de las gruesas ramas de los árboles que se doblan porque su cabeza es la de un Ent de Tolkien. Su voz resuena con los tonos fuertes y resonantes de Ralph Ineson, y su rostro está cubierto de corteza de árbol. Sus ojos, sin embargo, son sorprendentemente conmovedores.
La criatura desafía a todos en la sala mientras llama su atención completa. Él promete a cualquiera en la corte del Rey un golpe gratis con su espada, pero hay un problema siniestro: les devolverá el mismo golpe en su capilla en medio de un bosque remoto exactamente un año después. Impulsive Gawain aprovecha la oportunidad, rápidamente decapita a la bestia con una espada y crea su propia leyenda. El cuerpo aún vivo del gigantesco caballero levanta su cabeza cortada y se aleja, dejando una risa de "nos vemos en un año" que resuena en toda la habitación.
La mayor parte de la película trata sobre la búsqueda de Gawain para cumplir su parte del trato. ¿Gawain seguirá siendo un holgazán egocéntrico y titulado o se convertirá en una leyenda artúrica merecedora de poesía? Para hacerlo, Lowery transporta a su protagonista a través de una variedad de impresionantes escenarios, cada uno de los cuales utiliza la naturaleza (la fuerza de Lowery) y las distintas características de los escenarios irlandeses para crear este cautivador lenguaje visual. Su cámara transmite una persistente sensación de temor que impregna cada imagen llena de miseria (con un poco de ayuda de la música mordaz de Daniel Hart, una de las mejores del año).
Los numerosos adornos visuales salpicados a lo largo de la inquietante epopeya de Lowery son igualmente impresionantes. Se ve a Gawain cabalgando por el sombrío paisaje cubierto de nubes en travellings. retener ciertas imágenes un poco más de lo habitual. Hermosos paneos de cámara, uno de los cuales es asombroso (lo reconocerás cuando lo veas). el uso magistral de las sombras y la oscuridad. Siempre hay algo que te llama la atención, y el hecho de que las escenas más memorables de la película sean capturadas por la cámara dice mucho.
Para Gawain, su viaje ha estado definido por una serie de encuentros que lo han puesto a prueba de diferentes maneras. Se encuentra con un carroñero hablador interpretado por Barry Keoghan en un campo de batalla sombrío y fangoso donde los cuerpos están esparcidos por todas partes. Más tarde, se encuentra con un fantasma fascinante que necesita su ayuda para localizar algo que tiene un significado inconmensurable para ella. La secuencia se retrasa y se atasca en su propia locura críptica, pero hay un trasfondo de tentación contra el honor de un caballero. Sin embargo, la película vuelve a su curso original bastante rápido y termina bien.
Aunque su completo desprecio por la aprobación popular puede dañarla en la taquilla, es un componente clave de lo que la hace única. Para crear una película que sea audaz, difícil y diferente a cualquier otra adaptación artúrica que hayamos visto hasta ahora, David Lowery aprovecha al máximo su licencia artística. Tiene una tendencia a ser desconcertante y un poco demasiado absorto en su propio misterio.